Por: Jonatan Azbat Carrillo
Reviven declaraciones de María Félix sobre el retrato que le hizo Diego Rivera
En los últimos días, fragmentos de una entrevista de María Félix se han viralizado en redes sociales, reabriendo la discusión sobre su relación con el pintor Diego Rivera, particularmente por el retrato que él realizó de la actriz a mediados del siglo XX.
En el material difundido, la actriz afirma que nunca fue admiradora de la obra de Rivera y que incluso se lo decía directamente. Según su propio testimonio, el conflicto surgió cuando el muralista decidió retratarla de una forma distinta a la que ella había solicitado.
María Félix explicó que pidió ser pintada con vestimenta tradicional de tehuana; sin embargo, Rivera rechazó la idea y optó por representarla con una imagen que ella consideró inadecuada, señalando que el artista estaba influenciado por un interés personal hacia ella.
La intervención del retrato: un hecho que hoy genera debate
De acuerdo con la entrevista, la inconformidad de la actriz la llevó a tomar una decisión poco común: intervenir directamente la obra. María Félix relató que ordenó a un albañil cubrir con pintura blanca las partes del retrato que mostraban desnudez.
Este hecho, confirmado por la propia actriz, ha sido retomado en redes sociales como un acto de rechazo hacia la forma en que fue representada. Usuarios y creadoras de contenido han interpretado esta acción como una postura frente a lo que actualmente se define como la “mirada masculina” en el arte.
El episodio también ha generado nuevas conversaciones sobre la relación entre artistas y modelos, particularmente en casos donde la representación final no coincide con la intención de la persona retratada.
Redes sociales reinterpretan la historia como una “venganza” tardía
La conversación digital tomó un nuevo rumbo tras la difusión del trabajo del pintor contemporáneo Juanjo Sainz, quien publicó una obra inspirada en este episodio.
La pieza, compartida en redes sociales, retoma el contexto del retrato original y propone una reinterpretación que invierte los roles, lo que ha sido interpretado por algunos usuarios como una forma de “venganza simbólica” hacia la obra de Diego Rivera.
Aunque no se trata de una postura oficial o histórica, la narrativa ha ganado fuerza en plataformas digitales, donde se vincula la obra contemporánea con una revisión crítica del pasado artístico.
Otras artistas ofrecieron una visión distinta de María Félix
En medio del debate, también se ha retomado el trabajo de diversas artistas que retrataron a María Félix desde perspectivas distintas. Estas obras han sido señaladas en redes como ejemplos de representaciones más cercanas a la identidad que la actriz buscaba proyectar.
Entre ellas destaca Leonora Carrington, quien plasmó a la actriz en obras como Sueño de Sirenas, con una visión simbólica y mística. Asimismo, Remedios Varo realizó interpretaciones con un enfoque más introspectivo y detallado.
También se encuentran los trabajos de Bridget Bate Tichenor y Leonor Fini, quienes aportaron elementos de fantasía y fuerza femenina en sus retratos. Por su parte, Silvia Pardo, cercana a la actriz, logró representaciones más personales e íntimas.
Estas obras han sido retomadas en la conversación digital como contraste frente al retrato de Rivera, destacando diferencias en la forma de representar la figura de la actriz.
Un debate vigente entre arte, representación y contexto histórico del retrato que María Félix odió de Diego Rivera
La viralización de estos fragmentos y reinterpretaciones ha colocado nuevamente en el centro la figura de María Félix y su relación con el arte que la retrató.
Más allá de la anécdota, el caso ha abierto discusiones actuales sobre la representación en el arte, la autonomía de las figuras retratadas y la reinterpretación de obras desde nuevas perspectivas.
El tema continúa generando reacciones en redes sociales, donde historia, opinión y cultura digital se entrelazan en una conversación que, décadas después, sigue evolucionando.
